在党中央的关怀下,民族政策得以落实,畲族特有的风俗文化得以保护和继承。其中畲族舞蹈更是独竖一帜,在中国民间舞蹈当中占有重要地位。特别是大型风情舞剧《畲山风》在京的成功演出,使畲族舞蹈受到全国人民的喜爱和关注。畲族独特舞蹈风格的形成和发展又是经历了怎样的过程呢?

 下面我就来谈谈自己的看法。

    一、舞蹈动作的形成

    山歌是畲族悠久文化中的一颗“明珠”。畲族人民长期以来以歌代言,以歌叙事,以歌抒情。不管是生产劳动、嫁娶喜庆、闲暇共聊、谈情说爱、丧亡葬事,不管是在山上、田间,还是在会场、园户,到处都可以听到悠扬的山歌声。山歌已成为畲族文化不可分割的一部分。而自古以来,我国的民族艺术就有载歌载舞的传统,“歌咏其声,舞动其容。”因此,山歌这一丰富文化遗产,必然会对民族舞蹈的发展产生一定的影响。歌会上,畲族人民面带微笑,摇摆着身姿,以热情洋溢的歌声迎接远道而来的客人;姑娘小伙则在歌声中向心上人投去含情脉脉的目光;有的则一边唱着讥讽、嘲笑、挖苦等俏皮的歌词,一边手舞足蹈。这些虽然平凡,但已证明畲族人民在歌唱时具备了舞蹈中两大要素,即表情和动作。

    除此之外,畲族的劳动生活对畲族舞蹈动作的形成也有着深远影响。畲族人民长期依山而居,狩猎经济比较发达,直到明清时期狩猎在人们的生活中仍处于重要地位。舞蹈中的“猎步”就是模拟祖先狩猎时忽快忽慢忽躲闪的情景而形成的动作。畲族舞蹈中最具有典型的动作是“悠荡步”和“座蹲步”。“悠荡步”一脚稍屈,一脚勾小腿至前,并加以双手自然向前摆,是根据赶走鸟兽的动作形成的;“座蹲步”一脚踮地,双向下颤动,富有弹性,既沉稳又健美,这与“山哈”①们居山生活中挑担登山或扛木头的姿态完全一致。

    二、畲舞的早期形态

    畲族“由来风俗好呼巫”,“俗借师巫驱鬼祟”。畲族与其他原始民族一样,对大自然的变化莫测,对人的祸福生死一无所知,认定冥冥之中有超自然的力量在主宰把持一切,故产生了神灵崇拜。因此,畲族舞蹈的早期形态是一些为祭祀而编排的代代相传的“仪式舞”。这类舞蹈大部分和图腾信仰有着密切的渊源关系,和祖先崇拜及民族起源传说合成一体。其中,最具代表性的是古老的宗教性仪式舞蹈“做聚头”(亦称“做阳”、“传师学师”)这是部印记着畲族始祖业绩,衍生出原始宗教性礼俗并融进部分道教文化的“祭祖”长舞。此活动在畲族现代生活中已十分鲜见,如今只在一些与旅游有关的民俗活动中以表演的形式出现。此舞蹈以铃刀、龙角、扁鼓、铃钟等道具的吹、摇、碰、击声来烘托气氛。舞者刚健有力,粗犷而朴实。舞蹈的主要动作有软步、硬步、两步半等,大都以四角队和左右对称的舞姿重复舞蹈。贯穿了“传师学师”、“食神水”、“学真法”、“成大人”等。这已成为畲族舞蹈中的一个重要素材,如《铃刀舞》、《木拍舞》、《畲山风》中的《冬祭》等皆在此基础上发展而成。但由于历史原因“做聚头”在多数畲族地区已失传,唯有景宁畲族自治县的澄照、郑坑,云和县梅源,丽水市山根、富岭,青田县章坑等地,现今仍保留古老的“传师学师”民间舞蹈。其次,是古老的丧葬祭奠习俗“舞祭”(亦称“做功德”) ,畲族没有文字,山哈们是通过“做功德”来纪念和歌颂自己的祖先盘瓠的丰功伟绩,并以此达到教育后人,尊敬祖先,孝敬父母的作用。关于此舞蹈的由来《盘古歌》中有载:“盘瓠因为游猎跳过大树,被株类所伤而终殡后长腰木鼓、长笛短吹,男女连声唱歌。窈窕跳踢舞弄者有成及”。另外在畲族传统“祖图”中也画有多人拿道具,一人手擎写有“超魂超度”字样的木牌翩翩起舞,众人披麻带孝在灵堂守棺,这也可能就是做功德的原始形态。据渤海区郑坑畲族乡老艺人雷月亮回忆,民国初期,做功德还非常盛行,往往主家比排场,艺人比技艺。现在在“学师”的山哈死后做,但规模已远远不如当年。此舞蹈主要以龙角、铃刀为道具,动作、队形和“做聚头”有些相似。最突出的是身体往下坐,曲膝,顿挫而有弹性,边转身边进行是其特色的队形。畲族祭祀舞蹈根据其内容不同,有祭祀性的通神驱鬼、祈福式的“巫舞”(如《奶娘行罡》、《拔伤》、《打魁》等)和一些畲族村落在特定的时间(农历十月初一)“祭祀”“金贝大王”而“娱神”的“踏瑶舞”(亦称“延生节”,族人共祭祖聚餐,舞蹈和“祭祖舞”中一节类同)等。有人评价畲族“祭祀仪式舞”是始祖神话的颂歌,民族起源的佐证,民族民间文化交流的结晶。我们从畲族舞蹈的形成和发展来看,它的作用和地位也是不可估量的。遗憾的是,除此之外,目前能流传下来的畲族其他民间舞蹈形式还鲜有发现。

    三、生活风俗的影响

    畲族是一个具有悠久历史的民族,约在公元前一、二世纪,畲族人民就已劳动生息繁衍在粤、闽地区,辈辈传承,代代相延。传说上古高辛帝时,始祖盘瓠抗敌有功,高辛帝将三公主嫁给他,婚后生三男一女。后来,盘瓠不愿当官,携领全家到广东潮州凤凰山定居,垦山园,筑梯田,繁衍子孙,形成了今天的畲族。而其独特的传说和生活习俗,也为畲族舞蹈的独特风格的形成创造了有利条件。纵观以往舞台上的畲舞,很容易发现这样一种现象,约将近50的舞蹈题材来源于畲族的生产劳动和生活风俗。“正月里正月来,正月里正月正,正月里做米果来等亲戚”。舞蹈《金米果红酿》就是根据畲家逢年过节做黄米果炊米酒的习俗创编的。畲家山居,畲民爱竹,畲民的生活从居住、用具,到肴食都离不开竹。每年春节的大年初一,畲族还有“摇毛竹”的风俗(据传,摇过毛竹的孩子能避邪,趋长,快长快高)。舞蹈《摇竹》就是在此基础上进行创作的。舞蹈《听樵》其舞蹈节奏来源于吹樵时发出的抑扬顿挫的声响,舞蹈动作则跟砍樵时高低拧转的不同动态有着密切联系。其他还有舞蹈《行嫁》取材畲家婚嫁,新娘上门不坐轿与新郎同撑一伞踏歌步行的风俗,《选种》则取材于出嫁前新娘要选好种籽带去夫家, 《猎捕舞》舞姿豪迈雄健,动作淳朴刚劲,表现了畲族人民在狩猎过程的情景等。

    四、畲舞多形式的发展

    与畲族相依为命的山歌,与畲族血脉相连的生活风俗,是这一民族的象征,是区别其它民族的一个标志。将它们溶入舞蹈,必然会强化畲舞的民族性,艺术家们认识到这点后,就开始把山歌、劳动及风俗带入舞蹈,不断缩短它们的距离,使其有机地溶为一体,此后便出现了畲族歌舞,以歌叙事,以舞抒情,不断展现着畲家的生活、劳动、思想情感和理想愿望,现今已成为畲舞的一个主要形式,如畲舞《彩带情丝》以一段纯山歌“蝴蝶成双翅膀翘,彩带一条束郎腰,太短娘女②X接上织,太长连娘一起绕。”即委婉地倾诉了娘女纯朴真挚、深切热烈、坚贞美好的爱情,又展现了畲家女子送彩带定情的民众生活。1990年参加全国少数民族文艺调演的《凤凰彩带飞北京》、《银耳花开》、《新女婿》等舞蹈也均以歌舞形式来表述其内容和情感。随着时代发展,现代意识,现代技法不断影响着畲舞的创作。在1990年云南全国少数民族单、双、三人舞蹈比赛中获二等奖的畲舞《畲山听樵》,以竹、刀鞘击打形成的变奏节拍作为舞蹈音乐,新颖、凝练而独具特色,体现了一种崭新创作思维。《春山谣》更与畲族传统体育“稳凳”相结合,增加舞蹈的技巧性,获1999年浙江省大中专艺术节二等奖,并参加闭幕式演出。几年来各地“三月三”歌会,如景宁艺术节等都以广场文艺的形式出现,既丰富了畲家的民族生活,又使畲族为更多的人们所了解和热爱。1998年大型风情剧《畲山风》作、演出的成功,为畲族舞蹈的发展开拓了一种新的形式和新的方向,使山歌、舞蹈、生活、风俗得到了完美的结合,体现了精湛的艺术魅力,将畲族舞蹈推向了一个高峰。

    五、新世纪畲舞的走向

     事物都是在历史前进和社会变革中求得自身的完善和发展,畲族舞蹈发展到现在的水平,也是经过民间艺人和艺术家们不断革新,进化的结果。进入新世纪,一个多元化的时代,民族舞蹈要发扬光大,更需要舞蹈工作者能勇敢地突破自己,解放传统的束缚,发掘舞蹈艺术的“另类空间”与“另类思考”。如陈维亚编导的藏舞《雪域雄鹰》将藏族传统的踢踏舞巧妙的融入源于欧洲的踢踏舞,无论从节奏上、动作上还是行式上都给人以耳目一新的感觉。畲舞要跟上时代的步伐,舞蹈家们还要系统地研究畲族的历史、环境、习俗、好恶诸因素以及这些因素综合形成的审美观。在此基础上再运用自己的专业知识和想象力,扬长避短,以新颖的艺术想象,独特的心理编码去表现鲜活、巨变的现实题材,去把握新世纪畲家的精神面貌。